“卡巴莱”女优重现德国“黄金年月”

2014-07-14 09:02:58 来源：华夏经济网作者：新财界分享：

乌特.兰帕具有摄人心魄的美貌，她的美不声张，但布满难以言喻的崇高、奥秘气息，迷幻中又透着坚毅的实力感。“每首歌都是一出小型戏剧，每首歌都在诉说一个失乐园。”这是乌特.兰帕对本人音乐世界的界说。昨晚的MISA夏日音乐节上，这位德国多栖声乐女优与上海交响乐团在浦东双辉广场唱响“玫瑰人生”音乐会，全场观众穿着雨衣在细雨中感触感染这夏夜的浪漫，从法国香颂到德国保守卡巴莱，乌特.兰帕布满戏剧性的声线将观众带回欧洲的“黄金年月”。乌特兰帕提早三天离开上海，与上海交响乐团排演，她对上交的年老和高水准的职业化感应欣喜，同

　　昨晚乌特.兰帕与上交唱响“玫瑰人生”音乐会。早报记者高剑平实习生陆春桥图
乌特.兰帕具有摄人心魄的美貌，她的美不声张，但布满难以言喻的崇高、奥秘气息，迷幻中又透着坚毅的实力感。“每首歌都是一出小型戏剧，每首歌都在诉说一个失乐园。”这是乌特.兰帕对本人音乐世界的界说。昨晚的MISA夏日音乐节上，这位德国多栖声乐女优与上海交响乐团在浦东双辉广场唱响“玫瑰人生”音乐会，全场观众穿着雨衣在细雨中感触感染这夏夜的浪漫，从法国香颂到德国保守卡巴莱，乌特.兰帕布满戏剧性的声线将观众带回欧洲的“黄金年月”。乌特兰帕提早三天离开上海，与上海交响乐团排演，她对上交的年老和高水准的职业化感应欣喜，同时，另外一件事也让她感应诧异，“我第一次来上海，发觉一件有趣的事，这里的一切人都无时无刻不盯着他们的手机，这是一种奇异的生活生计编制”。
来自上世纪20年月的
“反动宣言”
这场音乐会中最使人印象深切的要数一组德国保守的卡巴莱扮演。2008年被公认为现今“魏玛卡巴莱”最权势巨子归结者的伊娃.迈亚来沪扮演时曾指出，即使包含有意唱唱卡巴莱的歌手玛莉安.菲丝佛(Marianne Faithful)在内，此刻全球能唱卡巴莱的女歌手总共也不会超越10个。这类描写“柏林20年月”的歌曲需求极为投上天专心和热诚歌颂，对年老的歌手而言，若是没有很强的特性，便很难掌控。另外，即等于一致首歌，不合归结者的版本千差万别，这同特性和经历都相关。卡巴莱来源于法国红磨坊，开初是一种在夜总会扮演的歌厅式音乐剧，热辣的歌舞加上宣示性的歌词，当时生长成表示政治、经济和民生的音乐方式，文学性极强，特别是上世纪20年月柏林的“魏玛卡巴莱”，许多歌都是由布莱希特、图霍夫斯基等德国文学巨匠作词。
乌特.兰帕从上世纪80年月开端接触进修卡巴莱，90年月开端正式扮演，阿谁时辰卡巴莱在德国是很是受接待的，“那时人们买唱片，在晚上相约到酒馆看扮演，唱片公司录制了少量曲目”。这类扮演艺术布满政治性，直指向自在。身为一位酷爱诗歌和思虑的“文艺女中年”，兰帕对卡巴莱抱着很深的热诚，“想一想卡巴莱出世的阿谁年月，上世纪20年月，那真是德国的黄金年月，借着这类方式，人们表达他们的思惟和诉求。特别少量的女性、女权主义和女同性恋者进入酒馆来支援卡巴莱的扮演。这是反动性的宣言。”而和全世界列国的保守艺术一样，卡巴莱此刻一样面临着式微，“来日诰日卡巴莱只需一小部门的忠厚拥趸，公共特别是年老人不再对这类方式感乐趣，由于它和来日诰日的期间不相符，阿谁期间已畴昔，来日诰日没有任何一种音乐或艺术可以或许成为一种反动的宣言，一切变得实在而哀思。”
在当晚的扮演中，兰帕以纯粹而浓重的德国口音唱起库特.魏尔的代表作，此时她的扮演天赋完全地施睁开来。她自备一顶小圆礼帽，并以这礼帽为道具，自顾自地扮演起来，时而愤慨，时而调皮，礼帽一会是扮靓的装潢，一会是承载剧情的指代物。而比手上的道具加倍多变的是兰帕的神采和声线，你没法意料下一秒兰帕会变换出什么新的姿势，来添加她音乐中的多一重能够性。紧接着，一曲音乐剧《卡巴莱》的选段，热辣多情，兰帕整小我随音乐撒欢舞蹈，转身“调戏”乐队乐手，又回头给批示抛上个媚眼，继而对观众撒个酒疯，就连批示台的扶杆，她妩媚妖娆的玉手随意那末一搭，都能把它们搭成半截“钢管”。
多面歌者的歌声
一切凭着感触感染走
乌特.兰帕从小学舞蹈，但一向爱好唱歌，进修的专业是戏剧，是以她必定可以或许成为一个超卓的音乐剧演员，终究仰仗音乐剧《芝加哥》中的出色表示一举成功并取得大奖。乌特.兰帕说本人是个有背叛肉体的人，“舞蹈有太多的局限，而我不爱好条条框框”。尔后她虽然成了专业的歌手，但她的演唱总是以激烈的现场舞台扮演力著称，初闻其声常常会被她歌声中的幻化、鬼魅气质深深吸收。她的声线磁性、着落，且包含有限修改与欣喜，谛听之下，感触感染到的是熟谙唱词被她从头归结后，情感的跌宕放诞放诞与连绵。
在1985年首度注释了现代歌剧与百老汇音乐作曲名家库尔特.魏尔（Kurt Weill）的《小刀麦基之歌》等作品后，乌特.兰帕不只成为评论界公认的“库尔特.魏尔音乐的最好注释者”，更有了“魏尔文艺答复代言人”的雅号。乌特.兰帕在谈及库尔特.魏尔时说，“生成的基因总能为他找到不合的视角。可以说，是他开垦了风行音乐。”
当晚的音乐会中，兰帕挑选的曲目中包含她最享誉盛名的库尔特.魏尔的作品——《苏腊巴亚.钱宁》（Sourabaya Johnny）、《莫里特德》（Moritat）、《月之舞》（Moondance）；还有法国最受接待的歌手皮雅芙的典范歌曲《玫瑰人生》（la vie en rose）、《我的老爷》（Milord）、《吧嗒吧嗒》（Padam）、《手风琴家》（L'accordeoniste）和玛琳.黛德丽的名作《劳拉》（Lola）。
很难描述一个女性的烟枪嗓可以或许有多性感，特别这嘶哑着落的嗓音极尽多变之能。与此同时，兰帕在音乐会的舞台上也一直是个演员，每首歌之前，她乡村绘声绘色地给观众讲上一段关于歌曲的布景故事。从一开端的巴黎起步，一路到德国，又离开美国。而到了歌颂的时辰，她会把歌曲中的情感完全地经由过程肢体、神采和声线的修改释放出来。她的举措如斯夸大，但绝不失态，恰恰飙升到巅峰的阿谁临界点，这也许就是30多年舞台生活生计为她积累的经历。没有一首歌云淡风轻，没有一首歌平平温暖，乌特.兰帕是一杯烈酒，带着呛人的辛辣，而又让人欲罢不克不及。
乌特.兰帕将本人的职业生活生计分红份歧的篇章，有出演片子、音乐剧和完全的歌者生活生计。依然光华照人的她绝不避忌地说：“此刻我已老了，我的身体味感应怠倦，但我的声响仍在生长，我依然在进修按照本人声线、音域的修改从头挖掘新的演唱编制。”问她若何揣度不合歌曲的归结编制，乌特.兰帕笑称本人“是个超级理性的人，历来不做打算，也不会进修模拟他人，一切凭着感触感染走，本人本身的形状和对全部大景象的审美认知乡村影响我的演唱”。但她仍是强调“从音乐本人解缆”，“若是你感觉我唱得美，是由于我感触感染到歌曲中的美；若是你感觉我唱得有实力，那是歌曲华夏本就孕育实在力。”